以前songtaste songtaste 用音乐倾听彼此( 二 )

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适合舞蹈化的《学猫叫》和《野狼DISCO》
宋孟君轻快的讲解如何快速写歌的技巧，就跟写新闻一样，标题怎么起，内容结构怎么配置，其实是一模一样的道理。“如果是在短视频，首先要有好听易学的副歌，另外歌词要更贴近用户，要去聆听他们的感受，不要太孤芳自赏。”
据宋孟君透露，从短视频往上冲歌的方法有两种，一种是正儿八经民间火起来的，令一种是固有模式增加爆的概率，比如利用网红去推，但是这个是有相对概率的。
比如陈雪凝的《绿色》，牵头的就是一家版权公司，整合了12家MCN公司，同时上线歌曲的时候，一夜之间近千位网红KOL内容跟拍，最终催生了这首大众神曲。
云猫的团队有专门的部门负责每日观察自产歌曲在音乐平台的指数情况，而这种以流量为算法的逻辑，可以时刻监视峰值变化，像酷狗用户就可以在每首歌的歌曲详情里查看到歌曲指数，“比如9月份蓝心羽《山楂树之恋》已突破10万，相比同时期5万指数周杰伦的《晴天》就收获了更多的热度及播放量。”

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在之前音乐圈批评最激烈的三个月，宋孟君正在医院中因生病住院，因此并没有正面回应。但是他仍然不觉得自己因为神曲被批评“出圈”是件坏事，“我的本意是想要分享给大家这种商业模式和新理念，和大家一起思考作为互联网时代的音乐人，如何更好收割商业并持续发展。”
对于流行歌手出身的他来说，曾经也做过许多市场反响平平的好歌，但是他现在却看的很开。
“有些歌可以定位学术的艺术品，有些歌本就定位是大众俗歌，大众俗歌通俗易懂更注重成为大众情感的载体，茶余饭后生活的调剂，不必承担如此重的职责。”
敢“下注”的音乐版权公司
【以前songtaste songtaste 用音乐倾听彼此】音乐完成制作之后，如何推广，如何获得更大的曝光和传播，无疑是“神曲产业链”上极为关键的一环。
这当中，版权公司扮演了重要角色。如果音乐市场像赌场一样，想要推火一首歌，同样需要筹码，那么拥有资金和能力的版权公司就手握了大量筹码。
“对于歌手来说，版权公司存在的意义是，一是他们拥有循环的资金池，可以拿存量版权的盈利去赌新的歌曲，大部分歌手需要版权公司接盘，帮他们迅速变现；二是版权公司大部分有自己的宣传模式，可以给歌手提供歌曲宣传；三是版权公司有自己的制作能力，对一些歌手也是吸引力。”
版权公司跟歌手的合作，最希望的方式是版权转让加分成，但主要看歌手本人的意愿。跟平台方的合作方式是根据试听下载量结算，传统唱片公司因为有头部艺人，所以有比较大的溢价能力，但是纯版权公司与平台的合作，完全是依靠真实数据，所以歌曲的流量至关重要。
彭欢，伯乐爱乐&；HIKOON MUSIC（海葵科技）创始人，曾一手挖掘了众多知名音乐人，目前公司年版权收入上亿，拥有词曲库和自己的宣发平台，公司版权体量超10万首。
“我们只会去挑好嗓子，而不会去挑有流量的人” 。所以能看出，近几年火的歌曲，几乎都出自新人，几乎都是“歌红人不红” 。

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彭欢坦言，这个时代对于版权公司来说，核心不再是歌手了，因为传统唱片时代，公司有几个知名的歌手，基本就可以保证公司的版权体量，但现在因为制作门槛的降低，音乐推广渠道的自媒体化，导致歌手的更新频率太快，歌手本身已经不能保证歌曲的流量，在所有因素不可控的情况下，唯一可控的只有内容本身。“这是一个拼内容的时代！”

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