2、摄影人要具有个人经历和丰富的社会阅历 ， 每个人都与社会有息息相关的关系 ， 经历就是财富 。 阅历就是对社会的思考和认知的过程 ， 对社会的理解力和观察力具有重要的作用 ， 个人丰富的社会的阅历 ， 对摄影创作帮助比较大 。

3、摄影爱好者 ， 要具有审美的意识和审美思想 ， 首先要学习一个非常重要的科目 ， 也就是“摄影的美学” 。 摄影人要学习摄影的审美标准、审美价值、审美思想、审美鉴赏 ， 利用审美概念去指导创作摄影艺术作品 ， 这是必须的 ， 也是一定的 。

4、要想提高审美境界 ， 一定要学习与摄影有紧密关系的三个学科内容：一是哲学 ， 二是逻辑学 ， 三是辩证学 。 所谓哲学 ， 也就是你的摄影作品要有寓意 ， 象征深刻的哲理思想；所谓逻辑学；你的摄影的构图要具有严谨性 ， 构图简洁 ， 突出主题思想 。 所谓辩证学：要具有辩证法的思想境界和深刻的思想内涵 。 这三个学科都是相互关联 ， 相互融合的 ， 掌握这三个学科你会很快提高你的摄影艺术水平 。

5、要具有审美的意识 ， 必须要学习与摄影有直接关系三大学科：一构图学 ， 二色彩学 ， 三透视学 。 所谓构图学 ， 要学习摄影的构图技法和摄影的构图元素 。 所谓色彩学：我们要学习色彩的构成 ， 色彩的基调 ， 色彩的冷调和暖调 ， 色彩的情感 。 所谓透视学：在摄影中 ， 一般是指“线条的透视”和“大气的透视”现象 ， 利用这两条摄影的技法 ， 创作出大气壮观的摄影作品 。

6、摄影人而具有审美的观察力和审美思想 ， 要学习摄影的空间结构 ， 摄影的三大空间结构：雕塑学 ， 建筑学 ， 几何学 。 所谓雕塑学 ， 我们会联想到大艺术家罗丹 ， 学习雕塑 ， 就是要使摄影作品具有立体感和空间感 。 所谓建筑学 ， 我们要学习建筑的“力与美” ， 空间结构的构成；所谓几何学 ， 我们要学习审美的 ， 有意境的美丽的几何图案 ， 通过观察 ， 美丽的图案 ， 我们可以直接构图进行拍摄 ， 就可以拍出一幅优美的艺术作品 。

7、我们一定要学习 ， 中国的文学的古典诗词歌赋 ， 这是我们国家的文化的瑰宝 ， 在摄影创作中 ， 中国古典诗词的美学创作意境 ， 我们完全可以运用到摄影创作中去 ， 使摄影艺术作品具有诗情画意的境界 。 其次 ， 我们要学习音乐知识 ， 音乐的节奏 ， 音乐的旋律 ， 音乐的韵律 ， 与摄影的创作一脉相承 ， 把音乐的美感运用到摄影创作中去 。 这里有一个典型的案例：世界著名风光摄影大师安塞尔·亚当斯 ， 12岁开始学习音乐钢琴 ， 他具有音乐的天赋 ， 18岁她就在音乐大厅里举行钢琴演奏会 。 实际上他在学习音乐钢琴的时候 ， 14岁就开始学习了摄影 ， 当他正是钢琴艺术达到最高峰的时候 ， 安塞尔·亚当斯却毅然决然地舍去了钢琴艺木 ， 他一生从事了摄影艺术创作 ， 一生创作风光摄影作品3万多幅 。 他有一段经典的论述：“我从我的摄影作品当中 ， 能够听到美妙的音乐 ， 这并不是故弄玄虚 ， 自作多情 ， 这是从摄影结构内在自然发出的美妙音乐” 。

8、要着重学习与摄影有“血缘关系的绘画艺术”知识 ， “摄影术”刚刚诞生之日起 ， 摄影99%的都是画家在使用创作 ， 创作的摄影作品都是画意的摄影作品 ， 摄影创作的技法 ， 完全利用的是绘画的摄影技法 ， 例如 ， 摄影的构图 ， 摄影的用光布局 ， 摄影的色彩的构成 ， 摄影的留白等等都是绘画上的摄影技法 ， 所以说摄影与绘画同根同祖 ， 在摄影中大部分都是继承绘画的技术 ， 所以说摄影爱好者一定要研究绘画艺术创作技法 ， 运用到摄影创作中去 。

9、作为摄影爱好者 ， 一个最关键的问题 ， 我们要学习世界摄影大师的经典作品 ， 评析和解读摄影大师的经典作品 ， 鉴赏和学习世界摄影大师的经典作品 ， 这是你提高摄影艺术的一个关键的环节 。

10、作为摄影爱好者 ， 读万卷书 ， 不如走万里路 ， 之所以要走万里路 ， 也就是说 ， 摄影人多走多看 ， 多观察 ， 要多拍多练 ， 多实践 ， 多实战 ， 理论与实践相结合 ， “这是学习摄影的重中之重” 。 特别是摄影这个专业 ， 是实践性比任何视觉专业更强的专业 ， 所以我们一定要通过实战去验证摄影的理论 ， 通过理论在指导实践 。 这是你学习摄影的必经之路和重要方法 。