柯汶利和他的“悬疑王国”( 二 ) _信息快讯

正是这股“不甘流俗”的冲劲，让青年导演柯汶利在影视圈内迅速崭露头角。
2“独特表达”柯汶利属于个人特色十分突出的导演，他的作品在氛围营造、故事节奏上带有浓烈的个人风格。
柯汶利善于利用影片色调的转换来营造气氛，在电影《误杀》初期，画面的整体色调偏于暖黄色，象征着温暖、惬意的家庭生活，观众看着也轻松自在；而影片中期的色调由暖黄转为冷绿，暗指主人公不安、压抑的心理情绪，观众则产生更深的紧迫感。

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他的镜头语言极度丰富，多用意象型镜头和观众交流。《女心理师》在拍摄时，柯汶利采用多个机位同时拍摄，以求能够捕捉到更多的细节，并且大胆地让演员直视镜头，看向观众，说出自我想法，打破了第四堵墙，让虚构的情节一瞬间有了实感。
而在刻画《女心理师》主角贺顿的超强听觉时，柯汶利用影像表现意象，用夸张的手法勾勒出每一个事件的细节，以达到通感的效果。这种手法也出现在《唐人街探案》的主角林默身上，林默有着敏锐的嗅觉，气味在他眼里呈爆炸式涌现。

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柯汶利还经常通过移动的棋盘、摇晃的钟表、透光的百叶窗等道具，呈现人物的内心世界。电影《误杀》中，身为警察局长的拉韫看到儿子的作恶视频后，内心极度复杂。而此时的光透过百叶窗照在了她的脸上，呈现出斑驳的效果，恰好映射了她内心的正邪相搏。 “百叶窗的影子投射在她身上，恰好是一个牢笼的效果。 ”
通过剪辑操控影片节奏也是柯汶利的看家本领。从《唐人街探案》《误杀》再到《女心理师》，柯汶利将剪辑玩出了花。拿《女心理师》来说，片中导演多次运用场景化重现的方式代替普通的闪回，让观众身临其境，极大地增强了用户的观影体验。
此外，柯汶利的影片也时常浮现出若隐若现的哲学意味。比如，电影《误杀》的英文片名SheepWithout a Shepherd ，这句话就起源于《圣经》。在西方，羊具有非常多的宗教寓意，整部《圣经》中，出现有关“羊”的字句，一共有1000多次。
而在电影《误杀》里，针对多次出现“羊”的元素，观众也产生了广泛的联想。有人认为“羊”指的是表面温顺的主人公李维杰，也有人认为羊暗示着受尽苦难和压迫的芸芸众生。

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柯汶利导演却并没有给出答案，而是让观众去反复观影，深度挖掘。
纵观柯汶利的创作史，他之所以能形成独特的个人风格，与他广泛的生活阅历和深厚的剪辑功底密不可分。
柯汶利是生活在马来西亚的华人后代，祖籍福建，具有多元化背景。他说他从小就是流动的、变化的，比别人更懂得“包容”的要义，这使得他非常擅于与不同生活背景的演员沟通，也更倾向于拍出具有国际视野的电影。
而另一方面，作为一名剪辑出身的导演，他有着自己独特的剪辑想法和逻辑。柯汶利知道如何用剪辑来调动观众的潜意识情绪，而这些恰好是编剧和摄影转导演并不具备的长处。
最终，剪辑与导演的双重身份，也令他的创作别具一格。
3缺失的“现实主义”在合作拍摄网剧《唐人街探案》时，陈思诚曾说，选中柯汶利，是因为他具有拍类型片的基因。而柯汶利自己也说， “我对悬疑、惊悚、犯罪的电影是很感兴趣的” 。

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