建造中式庭院的时间是一个完整的统一体 。 因为传统的建筑园林会留下一个当时精神框架的“结” ， 在这个“结”的框架基础上 ， 新的建筑园林会慢慢地渗透其中 ， 一步一步结合当代生活方式地发生变化 。 对于这种场域营造过程中 ， 没有“突然”这种时间概念 。 场域就应该这样随着时间的推移 ， 一步一步地建造起来 ， 而不是瞬间出现 。 那么我会想 ， 我们是否可以设计出完整的、漫长的时间“结”？我们是否可以设计出这样的时间设计图 ， 就像漫长的时刻记录表、像日记、像历史那样？

于是我尝试着寻找一种方式 ， 寻溯一种适合建发产品体系——“儒门”、“道园”、“唐风”、“华纹” ， 的记录方式 。

在榕城这片远古的土地上 ， 数千年前的先民们常与海为伴 ， 南下西洋 。 在没有文字之前的时间是怎么记录的？东汉郑玄曾在《周易注》中道:"结绳为记 ， 事大 ， 大结其绳 ， 事小 ， 小结其绳 。 结 ， 作为文字的先行者被先民们赋予了"契"和"约"的法律表意功能 ， 同时还有记载历史事件的作用 ， 因此备受人们的尊重 。 斗转星移 ， 数千年弹指一挥间 ， 人类的记事方式已经历了绳结与甲骨、笔与纸、铅与火、光与电的洗礼 。

诚然 ， 结的艺术在如今已有些式微的意味 ， 但它悠长的历史背景 ， 曲韵各异中亦藏着无限种可能性 ， 在我看来 ， “场”域可在回归传统的基础上借助当代这个时期的“结”碰撞出新的一番模样 。

如果说“场域”是要搁置“自我的结”才能进去的一种结构 ， “造场”就是要亲手去做才行 。 当然“造场”也是关于如何适宜地建造的道理 ， 似乎有法可循的 ， 微观室内的“场”如何与景观体系、建筑体系相融合 ， 对这种融合状态的“结”决定了原型设计上的差异 ， 基本上是一种心性“年华未央、见微知著”的过程 。 或者 ， 即使面对今天快速的设计与建造周期 ， 也想办法尽可能做到“快中有慢” 。

所谓“人象”的感受和思绪可以很远 ， 但身体可以接触和感知范围的“结”似乎是有限的 。 我们在每个相似又不同的空间、时间“结”里 ， 喝茶、聊天、工作 ， 它们既有清晰的界限 ， 又彼此照应 。 我们经常忽略这种思绪和身体的感觉 ， 或许要经过室内微观的“物象”空间和更小一级的类似家具、艺术品的空间 。 它们加入到这种触摸和凝视的过程中 ， 加入到这种非叙事的叙事线索中 ， 带着时间、方位、场势、光、气味、空气流动触及皮肤的感觉、声音、温度、氛围 ， 精准或者模糊 ， 完美或者不完美 ， 完成或者未完成 ， 平和或者肃穆 。 在这个“造场”的沟通过程中 ， 由建筑园林的“结”分界不同小块的构成系统 ， 在我们的眼里甚至比内部空间还重要 ， 没有他们 ， 我们的室内“场”如植物一般 ， 无处扎根 。

我记得 ， 当这里刚建成时 ， 和一位朋友坐在室内看着外面的水、石 。 那位朋友问 ， 这个园子是什么时候出现的 ， 我一时不知如何回答 。 那位朋友说出了答案：“这园子是在你们完成后才出现的 。 ”

——吴文粒于福州